拍摄 | 姜浩 剪辑 | 刘璐 采访、撰文 | 杜明伟
“情不知所起，一往而深”，结束了连续24个小时的工作、也结束了shao新一季发布会之后，余少群这样说，“想做服装设计师，可能要追究到我小时候，妈妈在缝纫机上做衣服那会儿。”
大众眼里的余少群，近些看是《如懿传》中的安吉大师；更早些时候，还是唱戏人梅兰芳、《倩女幽魂》中的宁采臣。总之荧幕里的他，是一个 “美公子”，也是舞台上的“角儿”。
“我这24小时都是特别崩溃的状态，紧张的不得了，他们都觉得我神经质。”余少群在精神饱满地说到过去24小时的工作状态时，似乎只有从身旁的团队那儿，才能找得到高强度工作后的疲累。虽然今年已经是他第二季，但他还是兴奋里掺杂着紧张。
最近两年，余少群身边的声音，少了些戏剧里的传统唱腔，多了些时装周伸展台上颇具现代感的脚步声。但不变的是，不论是设计师还是演员，都有一份对戏曲艺术的感情。
从去年的“茶”系列，到今年的昆区《牡丹亭》系列。或许有小时候耳边缝纫机的针脚声，也因为他的“情不知所起一往而深”。提到做服装的动机，余少群觉得，“就是想做。”
而中国风是个被推着走了十几年，也是一种像年轮一样岁月在其中、斑驳在其外的风格语言，倘若赤裸裸地堆砌在现代人的服装上，应该和专访时余少群所说的相差无二：“这种衣服穿出去好像不太合适也不太便利，甚至老旧、累赘。”总之这样的中国风，一定不是我们想要的。
姹紫嫣红、春色如许、天意秋初、似水流年……不同裙长下躲闪着的年龄感、某处传统绣片要不要保留、logo材质是亚光材质还是凹凸质感，在细节和整体风格的把控上，像所有设计师所面对的一样，发布会开场前，设计永远都不会停；余少群也一样，几乎纠结到了模特出场前。还好不论是他看到的、还是聚光灯之外的朋友看到的，都是一样的值得肯定。
就像很难给窗前盆栽找到一个绿色以外，更适合它的颜色；也很难想象冷暖之外，皮肤还能切身感触到其它温度；同样，要把余少群的“梅兰芳”从观众脑海里消去，太难了。
“都是我的兴趣所在，所以不会有取舍这件事。”
关于演员这个身份，曾经有人说他长得像，也有人说他演得像。而余少群想的是，当他的经历和外貌结合在一起的时候，角色本身就已经在那儿了。化作现象，就是我们经常给演员冠以的“角儿”这个称号，从幕布口走到台中间，万千观众的千万双眼睛都会不自觉地集中在他身上……长得像也好、演得像也好，都是种既能看到、也能听到的“功力”。
“而有设计师这个身份在的时候，让我更热爱生活、更愿意去观察生活。”设计师这个职业对余少群来说不算是个谙熟的技能，但是两年的发布会让他收获了这些衣物和身体的联系。不仅让他找到一种路径，从西方时尚中窥见东方美，也从不同材质、不同面料、不同触感中，找到不同人格、感受不同情感。
这就是服装设计给他带来的， “更热爱生活，也更愿意去观察生活。”
新浪时尚：为什么会跨界到服装设计？
余少群： “情不知所起一往而深”，要细细地追究是为什么，我觉得可能得追究到我小时候，妈妈在缝纫机上给我们做衣服。在那之后学戏曲、拍电影，一直没有机会去做，但经过十多年积累后，这种欲望反而越来越强烈。我没有刻意要去从事哪个领域，就像当初学戏曲一样，就想去舞动那个水袖，就去学了；就像拍电影一样，陈凯歌导演在杭州看到我，他就觉得合适，就来做了这个事情。做服装也是一样。
新浪时尚：中国风如何结合现代元素，更适合现代人穿着？
余少群：中国元素放在成衣里，多一点就让人觉得有点老旧，有点累赘，甚至夸张。这个是成衣里千万不能有的。其实你们今天看到的每一张稿子，都是经过了不少于十张稿子的揣摩。裙子的长度控制在哪里，其中体现出的穿着者年龄，每一个细节，用在哪里、用不用……不敢说这次就一定找准了，但是我发现这一季是成功的。既让大家觉得是成衣，又觉得别具韵味。
新浪时尚：跨界成为设计师，对生活的感受有什么变化？
余少群：如果有设计师这个身份在的时候，让我更热爱生活、更愿意观察生活。就像在服装中用到的很多材质，其实以前我是不太关注的，但是当我要去做这个事情的时候，不同的材质背后所体现的不同季节、不同线条，它们之间的质感有没有矛盾。我觉得这个很有意思，其实仅仅作为演员的话，你可能没有机会去观察到这些东西。
新浪时尚：对于演员来说，长得像重要还是演得像重要？
余少群：我自己就有这样的经历，当初演《梅兰芳》的时候，有人说我长得像、有人说我演得像。我在想其实是我的经历和我的外貌结合在一起，那个时候角色就在那里了。
新浪时尚：什么样的演员可以被称作“角儿”？
余少群：如果是在舞台上那就不用说了，他一出来，一千个观众的眼光全部集中在他身上，那就是好演员。这是个很现象的描述，但其实他是有功力在的。所以在我眼中，好的演员，就是要有这样聚焦能力的人。